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Titre
du Film: L'éternel retour
| Réalisateur |
Jean DELANNOY |
| Année |
1943 |
| Nationalité |
Français  |
| Genre |
Drame |
| Durée |
1H55 |
| Acteurs principaux |
Yvonne DE BRAY, Jean MARAIS, Jean MURAT, Madeleine SOLOGNE |
Noir et Blanc.
| Réalisateur |
Jean
Delannoy |
| |
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| Acteur |
Jean Marais (Patrice), Madeleine Sologne (Nathalie la blonde),
Jean Murat (Marc), Yvonne de Bray (Gertrude Frossin), Jean d'Yd (Amédée
Frossin), Piéral (Achille Frossin), Junie Astor (Nathalie la brune),
Roland Toutain (Lionel) |
| |
|
| Scénario |
Jean Cocteau |
| |
|
| Musique |
Georges Auric |
| Résumé : |
| Le jeune et beau Patrice décide de chercher une épouse pour son
oncle Marc, qui se morfond dans son château de légende. Il la trouve
en la personne de Nathalie, tendre souffre-douleur d'un colosse brutal,
Le Morault. Las ! Un philtre d'amour, avalé par mégarde, unit à jamais
les deux jeunes gens, à l'insu de l'oncle. Leur amour éveille la jalousie
de trois domestiques et déplaît fortement à Marc qui prend ombrage de
la soudaine complicité des deux amoureux... |
Synopsis :
Les acteurs :
Patrice |
Jean Marais
|
Gertrude
Frossin |
Yvonne de Bray
|
Nathalie
la blonde |
Madeleine Sologne
|
Marc |
Jean Murat
|
Achille
Frossin |
Pierre Piéral
|
Scénariste |
Jean Cocteau
|
Producteur |
André Paulvé
|
Production |
Films
André Paulvé, France |
Compositeur |
Georges Auric
|
Directeur
de la photographie |
Roger Hubert
|
Chef
décorateur |
Georges Wakhévitch
|
Chef
monteur |
Suzanne Fauvel
|
Costumes
: Georges Annenkov
Lettre de Jean Cocteau à Jean-Pierre
Rosnay
Citations
:
."Le
privilège du Cinématographe, c'est qu'il permet à un grand nombre de personnes
de rêver ensemble le même rêve et de nous montrer, en outre, avec la rigueur
du réalisme, les phantasmes de l'irréalité."
."Invoqué
ou non invoqué, le divin sera présent."
JEAN
COCTEAU
(1889 - 1963)
J'AI
L'AGE DE LA TOUR EIFFEL !
Né le
5 juillet 1889 à Maisons-Laffitte, Jean Cocteau prit place dans une famille
bourgeoise, entouré de son père, rentier, de sa mère et de leur deux autres
enfants, Marthe (12 ans) et Paul (8 ans).
Il passa
son enfance au grès des réceptions musicales que donna son grand-père. Ce
dernier, d'une grande culture artistique, n'avait de cesse d'initier le petit
cancre de la famille à la musique. Cette période probatoire influencera considérablement
sa perception créatrice tout au long de sa vie. Elle s'affirmera notamment
dans la formation, par Cocteau lui-même, du Groupe des Six - formé des compositeurs
Arthur Honegger, Germaine Tailleferre, Georges Auric, Louis Durey, Darius
Milhaud et Francis Poulenc - dont l'esthétisme particulier aura pour usage
le rejet du formel, l'utilisation du banal et du vulgaire... En un mot un
antiwagnérisme. Leur exemple le plus insolite : le ballet des "Mariés
de la Tour Eiffel", écrit par Jean Cocteau. Une bouffonnerie déroutante
!
Très jeune,
Jean va vite découvrir les funestes nuances de la vie. Son père Georges Cocteau
se suicide dans son lit. Jean n'a alors que 9 ans, mais la mort, le suicide
et le sang vont à tout jamais préfigurer ses oeuvres ("Le Sang d'un Poète",
"L'Aigle à Deux Têtes", "Le Testament d'Orphée"...). Le
tragique restera l'une des préoccupations majeures du poète, une exorcisation
jamais comblée.
Sa mère
élèvera donc seule cet être difficile qui refuse de grandir, trouvant dans
les états pathologique un moyen de se faire choyer.
Aidée
par une gouvernante allemande, Cocteau découvrit, très tôt, le monde du spectacle
et de l'illusion. Il s'émerveilla face à la beauté du cirque, face au prestige
des divertissements du Châtelet ("Le Tour du Monde en 80 jours").
Entre trois grippes et deux utopies, il passera des heures, dans sa chambre,
à improviser des spectacles autour de son petit théâtre miniature, où il réinvente
les décors. La maladie a ses jeux, dont la quintessence ranime l'âme créatrice...
| 1889 |
Jean Cocteau est né à Maisons-Laffitte,
le 5 juillet 1889. Il est issu d'une famille de la grande bourgeoisie
parisienne. Il est le fils de Georges Cocteau, Avocat devenu rentier
et d'Eugénie Lecomte. Il a une sœur et un frère : Marthe (12 ans)
et Paul (8 ans). |
| 1898 |
Il est âgé de neuf ans lorsque son père se
suicide dans son lit d'une balle dans la tête. « Le tragique restera
l'une des préoccupations majeures du poète, une exorcisation jamais
comblée. »
Sa mère élèvera seule ce garçon complexe qui
refuse de grandir, trouvant dans les états maladifs un moyen de se faire
choyer.
Cocteau passe son enfance au grès des réceptions
musicales que donne son grand-père, un être d'une grande culture artistique.
Le grand-père de Jean Cocteau n'a de cesse d'initier le petit nonchalant
de la famille à la musique. Cette initiation musicale influencera beaucoup
sa perception créatrice tout au long de sa vie. |
| 1904 |
Il est renvoyé pour indiscipline du Lycée Condorcet.
Il ne gardera qu ‘un souvenir marquant de ce lycée : celui
de la révélation de la beauté masculine en la personne de son camarade,
Dargelos, le "premier symbole des forces sauvages qui nous habitent".
Dargelos a inspiré l'un des personnages du Livre Blanc et des
Enfants Terribles. |
| 1908 |
En 1908, Cocteau, alors âgé de 19 ans, fait
la connaissance du célèbre tragédien Edouard de Max. Ce dernier, fasciné
par l'écriture de Jean Cocteau , décide d'organiser une Matinée poétique
au Théâtre Fémina, sur les Champs-Elysées, en l'honneur de Cocteau.
On y fait la lecture de ses poèmes et Edouard de Max n'hésite pas à
la présenter comme un jeune prodige. |
| 1909 |
Jean Cocteau fait la connaissance de Marcel
Proust et de la Comtesse de Noailles. Il se promènera dans les rues
de Paris, affichant un style très provoquant. Il publie un premier recueil
poétique, La Lampe d'Aladin. |
| 1912 |
Il rencontre Serge de Diaghilev, mécène et
directeur de troupe Russe. Cette rencontre a une influence déterminante :
« Le premier son de cloche, qui ne se terminera qu'avec ma mort,
me fut sonné par Diaghilev, une nuit, place de la Concorde. Nous rentrions
de souper après le spectacle. Nijinsky boudait, à son habitude. Il marchait
devant nous. Diaghilev s'amusait de mes ridicules. Comme je l'interrogeais
sur sa réserve (j'étais habitué aux éloges), il s'arrêta, ajusta son
monocle et me dit : « Etonne-moi » ». Cette discussion
sert de révélateur : Cocteau décide alors d'arrêter son existence
superficielle : « Cette phrase me sauva d'une carrière de
brio. Je devinai vite qu'on n'étonne pas un Diaghilev. De cette minute,
je décidai de mourir et de revivre. Le travail fut long et atroce. Cette
rupture, je la dois comme tant d'autres à cet ogre ».
Cocteau fait la connaissance de Stravinsky
Représentation de Le Dieu bleu |
| 1913 |
la création par Diaghilev
du Sacre du Printemps de Stravinski est pour lui une véritable
révélation, qui influencera son œuvre. Mais Le Sacre du Printemps
est mal reçu du grand public. Cocteau est très affecté par l'échec
de son ami |
| 1914 |
Cocteau est ambulancier en
Champagne, puis en Flandre. |
| 1915 |
Cocteau rencontre Satie, Picasso,
Braque, Derain, Modigliani… |
| 1916 |
Cocteau participe aux manifestation
artistiques et poétiques avec Max Jacob, Reverdy, Apollinaire, Cendrars…
|
| 1917 |
Première du ballet réaliste Parade avec
Diaghilev d'après une chorégraphie de Léonide Massine, sur une musique
d'Erik Satie et dans des décors de Picasso. |
| 1919 |
Cocteau publie les poèmes du Cap de Bonne
espérance , L'Ode à Picasso, Le Coq et l'Arlequin, Le Potomak.
Il rencontre Raymond Radiguet
|
| 1920 |
Cocteau crée Le Bœuf sur
le Toit, un spectacle burlesque sur une musique de Milhaud. Les
décors sont signés Raoul Dufy.
Il fonde avec Raymond Radiguet
la revue Le Coq |
| 1921 |
Création du Gendarme incompris
en collaboration avec Radiguet
Création de Les Mariés
de la tour Eiffel, dont la première est troublée par les dadaïstes
|
| 1922 |
Cocteau publie Vocabulaire
Il présente Antigone
« contraction » de la pièce de Sophocle . La musique est
signée Honegger, et les costumes , Chanel. |
| 1923 |
Cocteau publie Thomas l'imposteur
, Le Grand Ecart, Plain-Chant
Mort subite de Radiguet le
20 décembre qui affecte terriblement Cocteau. Il déclare l'année suivante
à l'abbé Mugnier : « je n'écrirai plus ». Désespéré Cocteau
commence à s'adonner à l'opium. Malgré de nombreuses cures de désintoxication,
il consommera de la drogue jusqu'à la fin de sa vie. |
| 1925 |
Cocteau publie l'Ange Heurtebise
et les autoportraits du Mystère de Jean L'oiseleur |
| 1926 |
Première d'Orphée le 15 juin
|
| 1927 |
Représentation du Pauvre
Matelot et d'Œdipus Rex |
| 1928 |
Cocteau fait publier sans
nom d'auteur ni d'éditeur, Le Livre blanc |
| 1929 |
Publication des Enfants
terribles |
| 1930 |
La Voix humaine est
jouée à la Comédie française.
Cocteau réalise son premier
film : Le sang d'un poète.
Cocteau est hospitalisé pendant
40 jours en raison d'une typhoïde. |
| 1932 |
La Machine Infernale est
mise en scène par Louis Jouvet |
| 1934 |
Cocteau publie Mythologie
|
| 1935 |
Cocteau part comme journaliste
pour Paris Soir réaliser la fiction de Jules Verne : « Le
Tour du Monde en 80 jours ». Il effectue ce voyage avec Marcel
Khill, son secrétaire particulier. |
| 1937 |
Il rencontre Jean Marais.
Représentation d'Œdipe Roi
avec
Jean Marais puis des Chevaliers de la Table Ronde
Cocteau est élu à l'Académie
Mallarmé. |
| 1939 |
Cocteau est condamné à une
forte amende pour usage de stupéfiants. |
| 1940 |
Première des Monstres Sacrés :
en première partie , Le Bel Indifférent avec Edith Piaf
|
| 1941 |
Les représentations de
La Machine à écrire et des Parents Terribles sont interdites |
| 1942 |
Cocteau témoigne en faveur
de Jean Genet en cour d'Assises. |
| 1943 |
Mort de sa mère en janvier.
Triomphe d'Antigone à
l'Opéra de Paris sur une musique d'Arthur Honneger
Tournage de l'Eternel retour. Ce film connaîtra un immense succès.
|
| 1945 |
Tournage de La Belle et
la Bête |
| 1947 |
Cocteau achète la Maison
de Bailli à Milly La Forêt. |
| 1949 |
Jean-Pierre Melville réalise
Les Parents terribles |
| 1950 |
Orphée |
| 1952 |
Publication
du chiffre sept (essai) , du journal d'un Inconnu ( autobiographique)
et Bacchus (Théâtre) |
| 1953 |
Cocteau
est président du Jury du Festival de Cannes |
| 1954 |
Cocteau
est victime d'un infarctus du Myocarde. |
| 1955 |
Jean Cocteau fut élu à l'Académie
française le 3 mars 1955 au fauteuil de Jérôme Tharaud, par 17 voix
contre 11 à Jérôme Carcopino. Se présentait également un inconnu, le
vicomte de Venel, qui rédigeait en vers de mirliton ses lettres de candidatures,
renouvelées plus de trente fois. Reçu le 20 octobre 1955 par André Maurois,
Cocteau décrivait la Coupole comme « quelque grotte sous-marine,
une lumière quasi surnaturelle d'aquarium et sur des gradins en demi-cercle,
quarante sirènes à queues vertes et à voix mélodieuses .» |
| 1959 |
Il écrit , à la suite d'une nouvelle crise
cardiaque, Requiem, testament poétique. |
| 1960 |
Tournage du Testament d'Orphée
monté grâce à l'aide financière de François Truffaut. |
| 1961 |
Mort de son frère Paul. |
| 1963 |
Cocteau meurt le 11 octobre 1963, peu après
la mort de sa grande amie Edith Piaf.
Sources :
Le Robert des Grands Ecrivains de langue française
Magazine Littéraire septembre 2003 |
Madeleine Sologne
Biographie
Madeleine
Vouillon est née en 1912 à la Ferté-Imbault dans le Loir-et-Cher. Elle pratique
d'abord le métier de modiste, avant de se consacrer au théatre. Madeleine
Sologne débute au Cinéma en incarnant une ouvrière dans La Vie est à nous
de Jean Renoir en 1936. Elle jouera ensuite dans Raphaël le Tatoué
de Christian-Jacque, Fièvres de Jean Delannoy en 1941, le loup des
Malveneur, de Guillaume Radot (voir ci-dessous) en 1943. Mais c'est dans
l'Eternel Retour de Jean Delannoy en 1943 sur un scénario de Jean Cocteau
que Madeleine Sologne obtint son plus grand succès. Pour la jeunesse de l'époque,
elle incarna avec Jean Marais le couple idéal. Les films suivants eurent moins
de succès.
Elle
est décédée en 1995 à Vierzon.
Jean Marais
Biographie :
| Né à Cherbourg, le 11 décembre 1913, Jean Alfred Villain Marais
n'arrivait pas au bon moment. Sa mère, Rosalie, qui venait de perdre
une fille, espérait en avoir une autre! L'ambiguïté commence... |
| A la séparation de ses parents, Jean passe son enfance au Vésinet,
aux côtés de sa mère et de son frère. Très tôt, il court les engagements
Cinématographiques en tapant à la porte des maisons de production. Ce
n'est pas sans culot qu'il se présente chez le réalisateur Marcel L'herbier
pour obtenir son aide dans cette entreprise. Celui-ci le reçoit d'une
manière équivoque... Choqué, le jeune homme s'esquive. |
| C'est néanmoins sous la férule de ce grand réalisateur qu'il fait
ses premières figurations... |
| Jean Marais suit des cours d"art dramatique chez Charles
Dullin lorsque, en 1937, il rencontre le poète-dramaturge Jean Cocteau.
On a suffisamment écrit sur l'amour profond qui unira ces deux hommes
pour qu'il ne soit pas nécessaire de s'y étendre davantage. L'intéressé
lui-même s'est exprimé avec autant de franchise que de pudeur dans son
autobiographie, "Histoires de ma vie". |
| Le voici donc propulsé à l'avant de la scène... des théâtres parisiens
(Britannicus, 1941), puisque Cocteau lui offre ses premiers grands rôles
sur les planches: création des "Parents Terribles", de "l'Aigle
à deux Têtes", etc... |
| Le jeune homme ne manquait pas de courage, comme le prouve cette
anecdote qui eut pu devenir un fait divers tragique: rencontrant le
journaliste et collaborateur Alain Laubreaux, qui venait d'éreinter
la pièce de Cocteau "La Machine à Ecrire" sans même l'avoir
vue, il n'hésite pas à casser la figure à cet agent de la Gestapo! |
| Mais la guerre continue... A la Libération, le jeune homme la
termine dans la 2°DB du général Leclerc, ce qui lui vaudra la Croix
de Guerre. |
| Alternant les rôles "classiques" tant au théâtre qu'au
Cinéma (Carmen, Eternel Retour, la Belle et la Bête, Ruy Blas ...),
l'acteur devient l'une des principales personnalités du Cinéma français
des années cinquante. Héros romantique (tournage de l'Aigle à Deux Têtes),
puis dramatique (le Château de Verre, Le Guérisseur, etc), qu'est-ce
qui pousse cet acteur efféminé vers les grands rôles d'action dont il
se fera un spécialiste à partir de la fin de cette décennie. |
| En effet, du Comte de Monte Cristo au Bossu, du Capitaine Fracasse
au Gentleman de Cocody, Jean Marais devient peu à peu un spécialiste
des séquences difficiles, un acteur renommé pour exécuter lui-même ses
cascades... Bref, un précurseur de Belmondo! |
| Films de Cape et d'Epées ou aventures comico-policières - n'oublions
pas la série des Fantômas - deviennent, pendant les années soixante,
sa principale (pré-?) occupation Cinématographique. Même le petit écran
lui offre les rôles de "Joseph Balsamo" et "Robert Macaire"... |
| Mais, les films de genre se tarissant avec le développement de
la télévision, notre homme s'éloigne peu à peu du Cinéma pour se tourner
vers des activités artistiques solitaires. Peintre et potier reconnu,
installé à Vallauris (où il ouvre une galerie d'art), Jean Marais renoue
avec l'une de ses premières passions, le dessin. |
| Officier de la Légion d'Honneur, Jean Marais décède dans une clinique
de Cannes, le 8-11-1998, des suites d'une complication pulmonaire. |
| Il ne fut pas que l'homme d'un seul homme, comme on pourrait le
croire. Très aimé de l'actrice Mila Parély, il faillit même l'épouser.
Au début des années soixante, l'acteur avait adopté un enfant, Serge. |
Il a été
marié à la comédienne Annabella.
Sortie en salles en France : 13 octobre 1943
Première sortie mondiale : 1943
Affiche étrangères
Jean Marais et Madeleine
Sologne
Année : 1943
Origine : France
Réalisation : Jean Delannoy
Scénario : Jean Cocteau
Images : Roger Hubert
Musique : Georges Auric
Genre : comédie dramatique
Durée : 107 min.
Distribution :
·
Jean Marais (Patrice)
·
Madeleine Sologne (Nathalie la blonde)
·
Jean Murat (Marc)
·
Junie Astor (Nathalie la brune)
·
Yvonne de Bray (Gertrude Frossin)
·
Jean d'Yd (Amédée Frossin)
·
Piéral (Achille Frossin)
·
Alexandre Rignault (Moroit)
·
Roland Toutain (Lionel)
Résumé
L'adaptation
moderne du mythe de Tristan et Yseult, Tristan est devenu Patrice, Yseult,
Nathalie.
Filtre d'amour, mort, haine, jalousie, Patrice et Nathalie revivent
l'histoire d'amour éternel.
Veuf
depuis des lustres, Marc, riche propriétaire terrien à la cinquantaine élégante,
partage son château avec le beau Patrice, son gentil neveu orphelin, âgé de
24 ans, ainsi qu'avec Gertrude Frossin, sa belle-soeur, une acariâtre rombière
flanquée d'un mari insipide et d'un fils nain baptisé Achille. Un soir, après
que le garnement aigri ait tué le chien du jardinier, Marc a une prise de
bec avec sa belle-soeur, qui absout toutes les bêtises de son fils, sous le
prétexte de son handicap. Le maître de maison confie alors à Patrice qu'il
supporte de moins en moins les élucubrations des Frossin. Pour remonter le
moral de son oncle, Patrice se propose de lui trouver une épouse jeune et
douce. C'est ainsi que le lendemain, lorsqu'il croise les yeux mélancoliques
d'une séduisante Norvégienne, Patrice décide de jeter son dévolu sur elle.
Un extrait
Vidéo Ouvrir le lien Hypertexte
Enregistrement : DVD.16.S.
